Что такое байопик и неонуар: разбираем интересные термины киноиндустрии

Киноиндустрия развивается и расширяется буквально с каждым днем. Поэтому, конечно же, появляются новые направления и названия для них. Сегодня хочу рассказать подробнее о некоторых терминах, которые иногда употребляют кинокритики, режиссеры или знатоки кино. Возможно, некоторые слова вы и так знаете, но несколько из тех, о которых я расскажу сегодня, я сама узнала совсем недавно.

Байопик

Байопик (биографическая картина) — это жанр кино, который описывает или пересказывает жизнь реальных исторических личностей, обычно знаменитостей или персонажей, которые оказали значительное влияние на историю, культуру или общество. Слово «Байопик» является сокращением от английского термина «biographical picture».

Основной целью байопика является рассказать зрителю о жизни и достижениях главного героя, вдохновить, удивить или прояснить факты о его личности и влияние на окружающий мир. Такие фильмы могут охватывать различные аспекты жизни героя, начиная от его раннего детства, проходя через ключевые моменты его карьеры, взаимоотношения с другими людьми, включая семью и друзей, и заканчивая его наследием или последними днями жизни.

Байопики часто основываются на реальных событиях и фактах, исследуют документальные источники и интервью людей, которые знали главного героя или были связаны с ним. Однако, как и во многих жанрах, в художественных целях некоторые элементы истории могут быть изменены или драматизированы для повышения кинематографического интереса.

Байопики могут охватывать различные области жизни, такие как политика, спорт, наука, искусство, музыка, литература и другие. Некоторые известные байопики: «Блондинка», «Элвис», «Богемская рапсодия», «Вселенная Стивена Хокинга» и множество других проектов.

Броманс

Термин «Броманс» относится к жанру кино, который фокусируется на дружбе между двумя главными мужскими персонажами. Этот жанр часто объединяет элементы комедии, драмы и приключений, основанные на уникальных взаимоотношениях между друзьями, которые испытывают сильное чувство доверия, поддержки и взаимопонимания друг к другу.

В таких фильмах обычно рассматривается история, как двое мужчин развивают крепкую связь, которая часто подчеркивается юмором и нестандартным подходом к дружбе. Они могут преодолевать трудности вместе, делить радости и печали, а иногда даже вступать в конфликты, чтобы затем укрепить дружбу.

Отличными примерами таких фильмов являются картины «Зеленая книга» и «1+1», где довольно интересно показана мужская дружба и взаимная поддержка.

Броманс может быть особенно интересным жанром для зрителей, так как он акцентирует важность мужских дружеских отношений и подчеркивает, что дружба может быть так же значима.

Джалло

«Джалло» (Giallo) — это жанр кино, который возник в Италии в середине 20-го века и сочетает в себе ужасы и триллер. Этот жанр стал популярным в 1960-х и 1970-х годах, и его основными представителями являются фильмы таких знаменитых итальянских режиссеров, как: Риккардо Фреда, Антонио Маргерити, Джорджо Феррони, а также Дарио Ардженто.

Характерные черты жанра «Джалло» включают:

• Детективный сюжет: Основой джалло является запутанный детективный сюжет, часто с элементами триллера и мистики. Фильмы обычно строятся вокруг серии таинственных убийств или преступлений, которые главный герой, как правило, детектив или обычный человек, пытается разгадать.

• Кровавость и жестокость. Фильмы жанра джалло славятся содержанием кровавых сцен убийств, часто изображаемых очень ярко и реалистично.

• Искусство и стиль: Джалло часто выделяется своим стилем и особым визуальным подходом. Режиссеры жанра активно использовали яркие цвета, необычные ракурсы, абстрактные кадры и символические элементы для создания атмосферы таинственности и ужаса.

• В джалло можно встретить ряд повторяющихся мотивов, таких как: черные перчатки, маски, ножи, зеркала, разбитые окна и многие другие символические элементы.

• Саундтрек: Музыка в джалло играет важную роль. Часто используется характерный саундтрек, например, комбинация женского хора и инструментальных мелодий, что способствует созданию загадочной и мистической атмосферы.

Жанр «джалло» оказал значительное влияние на киноиндустрию и вдохновил многих режиссеров во всем мире. В наше время этот жанр постепенно начинает возвращаться на экраны. Яркими примерами жанра выступают «Суспирии» от режиссера Луки Гуаданьино, а также необычный проект «Кожа, в которой я живу» от Педро Альмодовара.

Неонуар

О существовании нуара слышал, вероятно, каждый. С этим словом ассоциируются черно-белые фильмы с детективным сюжетом, сигарами, роковыми женщинами, дождем и мрачными кадрами с необычными саундтреками. Но споры о нуаре есть до сих пор — кто-то считает это просто красивым стилем, а кто-то полноценным жанром. Нуар был популярен в 1930-1950-е годы, а вот «Неонуар» пришел к нам уже в 80х. Этот поджанр сочетает в себе черты классического фильма нуар с элементами современной эстетики, такими как яркие неоновые огни, тематика киберпанка, а также использование компьютерных эффектов и специальных визуальных приемов. Ярким примером неонуара является фильм Ридли Скотта «Бегущий по лезвию».

Основные характеристики неонуара:

• Эстетика неоновых огней: Фильмы в стиле неонуар часто обладают атмосферным и узнаваемым визуальным стилем, который создается за счет использования ярких неоновых огней и насыщенных цветовых палитр.

• Городской ландшафт: Неонуар часто происходит в современных городских окрестностях, и городские пейзажи являются важными элементами визуального стиля фильмов этого жанра.

• Тематика киберпанка: Некоторые фильмы неонуара могут объединяться с киберпанком — научно-фантастическим жанром, акцентирующим внимание на технологиях и киберпространстве.

• Мрачные темы: Как и в классическом фильме нуар, неонуар может затрагивать мрачные темы, такие как преступления, коррупция, безысходность и личные трагедии главных персонажей.

• Фильмы в стиле неонуар часто используют нелинейные структуры повествования, флешбеки и другие нестандартные приемы для создания интригующей и захватывающей атмосферы.

Примеры фильмов, которые можно отнести к жанру неонуара, это: «Таксист», «Бегущий в Лабиринте», ну, а про «Бегущего по лезвию» я уже писала выше.

Жанр неонуар представляет собой интересное совмещение классических элементов фильма нуар с современными визуальными и тематическими решениями, что делает его уникальным и привлекательным для зрителей.

Пеплум

Пеплум (Peplum) — это поджанр кино, который возник в Италии в 1950-х и 1960-х годах. Он также известен как «сантакрус» (Sword and Sandal) жанр. Название «Пеплум» происходит от греческого слова «πέπλος» (peplos), что означает плащ или мантия, которая была одеждой древних греческих и римских персонажей.

Жанр пеплум характеризуется следующими особенностями:

• Древний мир: Сюжеты фильмов пеплума обычно разворачиваются в древнем мире, основанном на греческой или римской мифологии и истории. Также такие фильмы могут затрагивать античные или библейские истории. Фильмы часто рассказывают истории о героях, воинах, царях или богах.

• Большие эпические сцены: Пеплумы часто содержат эпические битвы, пышные костюмы, декорации и масштабные сцены. Они стремятся создать величественную атмосферу и показать героические поступки своих персонажей.

• Физические испытания: Главные герои пеплумов часто проходят через различные физические испытания и приключения, чтобы победить злодеев, спасти народы или обрести бессмертие.

• Акцент на борьбу и боевые сцены: Фильмы пеплума обычно содержат множество боевых сцен, включая поединки с мечами и сражения с мифическими существами или врагами.

Примеры фильмов пеплума: «Гладиатор», «Троя», «Спартак», «300 спартанцев», «Бен Гур» и многие другие.

Жанр пеплума стал культовым и оказал значительное влияние на другие жанры исторического кино. Он до сих пор имеет своих поклонников и представляет интерес для тех, кто ценит атмосферные исторические приключения.

Скринлайф

Данный формат в современном мире только набирает популярность, ведь скринлайф подразумевает, что все действия и диалоги будут происходить на экранах ноутбуков, планшетов и телефонов. Персонажи общаются друг с другом с помощью скайпа, зума или других приложений для видеосвязи, также есть переписки в мессенджерах, а зритель видит на экране сюжет внутри смартфона или ноутбука. Это редкий и молодой формат современного кино, одним из известных режиссеров, который развивает такое кино, является Тимур Бекмамбетов. Он представил миру первый полнометражный скринлайф-триллер «Убрать из друзей».

Скринлайф подходит под разные классические жанры: можно встретить и комедию и мелодраму, но все же лидируют сейчас скринлайф хорроры и триллеры. Особенностью данного формата для режиссеров также является небольшие затраты на съемки, с которыми можно экспериментировать по-разному.

Этот жанр стал набирать популярность во время пандемии коронавируса, когда люди во всем мире находились в самоизоляции. Актеры созванивались в зуме и играли в режиме реального времени. Самым популярным скринлайф-сериалом во время пандемии стал проект «Постановка» с Майклом Шином и Дэвидом Теннантом, где актеры изображают сами себя и репетируют по видеосвязи, параллельно шутят, ссорятся и выясняют отношения.

Кстати тут можете найти подборку скринлайф триллеров, о которых я писала ранее.

Уся

И закончим на сегодня интересным жанром «Уся». Этот жанр пришел в кинематограф из китайской литературы, он представляет собой эпические произведения о героических поступках и приключениях. Этот жанр существовал в китайской литературе на протяжении многих столетий и является одним из самых популярных и влиятельных жанров китайской культуры.

В произведениях жанра «Уся» обычно описываются подвиги героев, исторические события и мифологические легенды. Они часто включают в себя эпические битвы, романтические сюжеты, доблесть, преданность, мудрость и другие героические качества. Также фильмы данного жанра соединяют в себе фантастические аспекты с боевиком. В некоторых кинолентах присутствуют практически «нереальные» драки с полетами и необычными позами.

Китайские произведения жанра «Уся» были популярны как у широкой аудитории, так и у более избирательных ценителей хорошего кино. В ходе своего развития жанр «Уся» оказал значительное влияние на различные аспекты китайской культуры, и его идеи и образы продолжают оставаться значимыми в китайском искусстве, литературе и кино до сегодняшнего дня.

Очень популярными представителями жанра стали «Дом летающих кинжалов» от Чжана Имоу, и также более современный «Шан-Чи и легенда десяти колец», который придал жанру «Уся» новых красок. Некоторые режиссеры также иногда пользуются элементами этого китайского жанра для своих фильмов (Например, «Матрица» и «Джон Уик»).

Ну, а на этом сегодня все. Надеюсь статья вам понравилась и была полезной и интересной. Спасибо за ваше внимание, а также делитесь в комментариях, какие жанры и термины вы не знали. И если такая тематика вам интересна, то скоро расскажу вам о других не менее интересных терминах и жанрах.